绍兴莲花落以她通俗易懂的唱词和诙谐幽默的表现手法，为绍兴一带人们所钟爱的戏曲艺术形式，流行于绍兴、上虞、嵊县以及余姚、慈溪、萧山、杭州等地。因其风格独特，有别于其他地方流传的莲花落，故称“绍兴莲花落”。
“竹板的笃琴弦起，听我来唱莲花戏”，这耳熟能详的绍兴莲花落开场白，在绍兴农村家喻户晓。然而绍兴莲花落的起源、发展与形成，以及沈阿发是绍兴莲花落的开山鼻祖，知道的人也许就不多了。
1886年沈阿发出生在上虞县崧厦雀嘴村一户穷苦渔民的家里，排行老五。阿发身单力薄，下海捕鱼，经受不住风浪的折腾。但他喜欢拉拉唱唱，口才又好，在父母的支持下，十五六岁时，带着年幼的胞弟阿六，走上了卖唱为生的艰辛道路。兄弟俩一前一后，身背钿搭，手敲竹板，走村穿巷，风雨无阻，常年辗转在宁绍农村，饱尝了艰难与辛酸。沿街卖唱，大多是即兴编造，什么“黄道吉日多子孙，生来儿子跳龙门”“小小公子头光光，保证得中状元郎”“桂花开来八月中，恭喜老爷得高中”……与乞丐求讨并无异样。不同的是，他们用说唱奉承话，以博取主人的欢喜与同情，从而能取得较多的赏赐。
沈阿发20岁那年到了绍兴，兄弟二人栖身在西廓门外狗婆桥旁的一艘破船里。为博采众长，他们常去绍兴三埭街看其他艺人的演出，方知山外有山，楼外有楼，自己的雕虫小技还远远不够。于是求人牵线搭桥，沈阿发拜“下三府”著名艺人张先生为师。后来绍兴坡塘的唐茂盛成了他的师弟。
拜师学艺三年，沈阿发在唱腔、神情等表演技巧上大有长进，学会了即兴发挥，自编一套迎合各种场合不同类型的“赋子”。赋子，即固定的开场白和彩头词。须背得滚瓜烂熟，才能随机应变，临场发挥。1915年前后，兄弟俩去绍兴城外的农村演唱，经常现身于集镇的大街小巷里弄菜场和茶馆酒楼以及婚庆场所。他们采用“哩工尺接调”，沈阿发主唱，沈阿六接调，笃鼓，丰富了演唱形式，他那糯、缓、幽默、生动风趣的唱派，深受普通民众的欢迎。
随着知名度的不断提高，沈阿发先后将绍兴则水排的高禹主和道墟15岁的章阿淼（艺名章江喜）收为徒弟。演出时，一人主唱，一人打竹板，另一人与打板者接唱帮腔，称为“三股档”。绍兴莲花落的基本唱调，是在“哩工尺接调”的基础上逐步发展而形成的。经过多年历练，沈阿发特别擅长演唱各种“节诗”，唱腔流畅，入木三分。绍兴莲花落的“节诗”是有故事情节的段子，反映民间喜怒哀乐，醒世劝善和家长里短，具有浓郁的生活气息和乡土风味。经艺术加工，具有滑稽、风趣、幽默的特点，娓娓动听，扣人心弦，观众听得如痴如醉，笑逐颜开。通过长期的排街卖唱，既提高了演唱水平，又扩大了影响。后来渐渐地将排街改为牌歌。牌歌的流传，为莲花落的形成奠定了基础。
1925年前后，受到余姚滩簧和绍兴鹦歌班，以及嵊县的笃班用二胡作后场的启迪，沈阿六尝试用二胡为兄长伴奏，取得了意想不到的效果。但他觉得一把二胡音色过于单薄，又经过反复尝试，改用音量更大、音质更加厚实的四胡来替代。买不起斗鼓，用毛竹老头制成鼓形代替斗鼓压板，取得了很好的效果。此举受到行家的认可，观众的欢迎，生意也日益红火。同行见了，纷纷效仿。自此，绍兴莲花落演唱形式已基本定型，主唱者手执三翘（敲）板，伴奏为一把四胡、一个毛竹斗鼓和一副鼓板，各司其职。这样的演出形式一直保持到二十世纪八十年代初期。
从“排街”到“牌歌”，从“哩工尺接调”到“节诗”的产生，以及伴奏音乐的改进提高，绍兴莲花落的艺术含量得到了提升。经过沈阿发的潜心研究和不断打磨，使得绍兴莲花落这一地方曲艺渐趋成熟、精湛，并形成了自己独特的艺术风格。为了生存，几十年来沈氏兄弟孜孜不倦，为绍兴莲花落的发展、形成与完善付出了毕生的精力，作出了特殊贡献。沈阿发从一个被人歧视的乞丐艺人，成为著名的唱书先生和受人尊敬的艺术家。他是绍兴莲花落的开山鼻祖，已是不争的事实。兄弟俩常年累月，四处奔波，沈阿发积劳成疾，于1940年病逝于绍兴，享年54岁。胞弟沈阿六是绍兴莲花落乐队改革的先驱，四胡伴奏的祖师爷。二十世纪五十年代初，沈阿六病故于绍兴，享年59岁。沈氏兄弟为绍兴莲花落作出奠基式的贡献，已载入《浙江省非物质文化遗产代表作丛书——绍兴莲花落》和《绍兴莲花落一百年》等书籍。2006年5月，绍兴莲花落被列入首批国家级非物质文化遗产名录。沈氏兄弟一生坎坷，但他们为绍兴莲花落的发展与形成所作出的贡献，随着绍兴莲花落的传承与延续，将流芳百世。
发表于 2018-4-12 10:48:21